ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА
ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА В годы своего расцвета группа ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА была классическим образцом хард-рока в питерском понимании этого жанра, сохранив его лучшие черты и, во многом, продолжив художественную линию легендарных РОССИЯН.Она появилась на свет в октябре 1977 в Ленинградском Электротехническом Институте. Основатель и неизменный лидер ВЫСТАВКИ, Юрий Рулёв родился 20 ноября 1959 в Ленинграде и дебютировал в начале 1973 в школьной группе, которую организовал бывший клавишник популярной в Политехе в начале 70-х группы МЕДНЫЙ ВСАДНИК Станислав Тюканов. Они исполняли репертуар МЕДНОГО ВСАДНИКА, советскую эстраду и свои песни, но весной 1975 развалились, и лишь через два с половиной года, уже поступив в ЛЭТИ, Рулёв решил собрать собственную группу. В её первый состав вошли: он сам, бас-гитара и вокал, Николай Ковель, гитара и вокал, и студент из Греции Андрэ Врионакис, барабаны.Следующей весной, когда состав ПАТРИАРХАЛЬНОЙ ВЫСТАВКИ усилил клавишник Владимир Амлинский, они дебютировали на ежегодном студенческом фестивале "Весна в ЛЭТИ", впервые услышав аплодисменты публики в свой адрес. Месяц спустя Врионакис ушёл, а за барабаны села Ирина Грицай. Этим составом группа начала выступать на редких студенческих праздниках, совершенствуя мастерство и формируя собственный репертуар - главным образом, состоящий из хард-рока и баллад Рулёва.К середине 80-х ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА, наряду с РОССИЯНАМИ и ПИКНИКОМ, составляла ядро традиционалистского крыла в стилевом спектре Рок-клуба, а с распадом первых и уходом на профессиональную сцену вторых, осталась едва ли не единственной группой Рок-клуба, сохранявшей верность харду и арт-року.Практически единоличным автором её репертуара всегда бы Юрий Рулёв. Его поэтическое кредо - поиск взаимопонимания, рефлексивные переживания собственных побед и неудач, преодоление отчуждения и одиночества (в чём явно ощущалось влияние Роджера Уотерса из PINK FLOYD), всегда оставалось неизменным - а в своих лучших номерах Рулёв нашёл оптимальное сочетание смысловой насыщенности текста с энергетически мощными хард-роковыми формулами и узнаваемым мелодическим почерком.дискографияЭпидемия 1986 Да поможет нам рок 1987 Черное шоссе 1987
__________________
Archibald
Отправить личное сообщение для Archibald
Найти ещё сообщения от Archibald
Сказали спасибо:
Jenika (20.08.2008)
18.08.2008
#12
Пользователь
Регистрация: 04.05.2007
Сообщения: 55
Ответ: Рок-динозавры 70-х "СД1-Земляничные поляны"
Александр Градский и «Скоморохи»В полях под снегом и дождемМой милый друг, мой бедный другТебя укрыл бы я плащомОт зимних вьюг, от зимних вьюгА если мука сужденаТебе судьбой, тебе судьбойГотов я скорбь твою до днаДелить с тобой, делить с тобойПускай сойду я в мрачный долГде ночь кругом, где тьма кругомВо тьме я солнце бы нашелС тобой вдвоем, с тобой вдвоемИ если-б дали мне в уделВесь шар земной, весь шар земнойС каким бы счастьем я владелТобой одной, тобой одной!В 1965 г. А.Градский и Михаил Турков организуют группу под названием СЛАВЯНЕ. Позднее к ним присоединяются Виктор Дегтярев (бас-гитара) и Вячеслав Донцов (ударные). Еще через два месяца Вадим Маслов (электроорган). СЛАВЯНЕ третья, по времени создания, советская рок-группа (после БРАТЬЕВ и СОКОЛОВ), ставшая известной и популярной (просуществовала в этом составе не более года). Репертуар коллектива почти целиком состоит из песен "The Beatles" и "Rolling Stones". Александр Градский решил, что только русский язык должен быть основой будущей его музыки и песен отсюда создание им группы СКОМОРОХИ (1966 г.), ориентированной исключительно на песни и композиции собственного сочинения и на русском языке. В 1965 году происходит еще одно значительное событие: Градский пишет одну из известных своих ранних песен "Синий лес", ставшую впоследствии его визитной карточкой. Одновременно он продолжает работу с Дегтяревым и Донцовым в группе под названием СКИФЫ. Первоначально эта группа имеет в составе Сергея Сапожникова (бас-гитара), Юрия Малкова (ударные) и Сергея Дюжикова (гитара) плюс Градский. Ориентиры - инструментальная (биг-бит) музыка. Через пару месяцев Сапожникова и Малкова меняют на Дегтярева и Донцова, затем, вместо Градского, приходит Юрий Валов (впоследствии член американской группы САША И ЮРА). Интересно, что после ухода А.Г. из СКИФОВ его отношения с Донцовым и Дегтяревым не прекратились, наоборот, они организовали группу под названием ЛОС ПАНЧОС и, вплоть до 1968 года, играли на танцах в клубах и школах западные хиты.Первые СКОМОРОХИ (кроме Александра Градского) это Владимир Полонский (ударные), который впоследствии долгое время играл в ВИА ВЕСЕЛЫЕ РЕБЯТА, и Александр Буйнов (фортепьяно), он также попал в ВИА ВЕСЕЛЫЕ РЕБЯТА, после чего сделал сольную карьеру. Уникальность этой группы состояла прежде всего в том, что они "ходили по путям, никому до них неведомым". Градский определял "чистоту" идеи, но в остальном все были равны. Исполнялись и песни А.Буйнова ("Аленушка" и "Трава-мурава"), и хиты бас-гитариста Юрия Шахназарова ("Мемуары" и "Бобер"), чуть позднее вошедшего в состав. Сразу после этого А.Буйнов был призван в армию и так и не вернулся в группу... Вечная нехватка денег для приобретения аппаратуры толкает музыкантов группы на работу в филармониях. Градский принимает предложение тогда начинающего композитора и пианиста Давида Тухманова и выезжает на кратковременные гастроли по стране, играя на гитаре и старательно не показывая вокала, чтобы не "засветиться". Иногда (уже без Тухманова) к нему присоединяются Буйнов и Полонский, иногда они работают в поездке, а А.Г. "покоряет" Москву с ЛОС ПАНЧОС; в 1968 году Градский даже попадает на временную работу в знаменитый ВИА ЭЛЕКТРОН, где заменяет Валерия Приказчикова на соло-гитаре и опять же не поет.... За эти два-три года он проехал почти пол-Союза с самым разным репертуаром и с самыми разными музыкантами и солистами и практически никогда и нигде не пел... Лишь однажды, под рев обалдевшего зала, он спел сольный концерт вместо заболевшего филармонического солиста, назвавшись чужим именем... Вот такая была идея заработать в поездках деньги на аппаратуру, затем приехать в Москву, подготовить репертуар и "выдать"русский рок-н-ролл... 1969 год " год поступления А.Градского в ГМПИ им. Гнесиных на факультет сольного пения к педагогу Л.В.Котельниковой. Впоследствии он совершенствует свое мастерство в классе Н.А. Вербовой. Педагог по камерному классу " Г.Б. Орентлихер; в оперном классе с ним работают такие мастера, как С.С.Сахаров, Н.Д.Шпиллер и М.Л. Мельтцер. Градский начинает параллельно сольную карьеру, выступая один, под гитару. К этому времени относятся "Баллада о птицеферме", "Скоморохи" и маленькая рок-опера "Муха-Цокотуха". Начинается знаменательный период, когда Градский, по сути, становится одним из первых экспериментаторов в роке с текстами на русском языке (собственными и известных поэтов). Также он обращается к русскому фольклору. В 1969г. СКОМОРОХИ играют по-прежнему втроем (А.Г. плюс Полонский и Шахназаров), в 1970 г. к ним присоединяется Александр Лерман, интеллектуал, лингвист и профессиональный музыкант, лидер группы ВЕТРЫ ПЕРЕМЕН (впоследствии, вместе с Ю.Валовым, работает в США в группе САША и ЮРА, одновременно преподает лингвистику в американском университете), а вместо В.Полонского, перешедшего в ВИА ВЕСЕЛЫЕ РЕБЯТА, приходит умопомрачительный барабанщик Юрий Фокин (затем уехал в США, в настоящее время священник Русской православной церкви в приходе под Нью-Йорком). Это звездный групповой состав СКОМОРОХОВ. Они свободно поют на три, четыре голоса песни собственного сочинения. Москва покорена раз и навсегда. Равных, как говорится, нет. К сожалению, почти никаких записей того периода не сохранилось... В конце 1971 года А.Лерман и Ю.Шахназаров (впоследствии основатель группы АРАКС театра Ленинского Комсомола, с именем которого связаны все последующие музыкальные успехи Ленкома, человек, работавший затем руководителем музгруппы А.Пугачевой) за 10 дней до начала всесоюзного фестиваля в г.Горьком покидают Градского и Фокина... .ДискографияПоет Александр Градский 1973"Романс о влюбленных" 1974Александр Градский и ансамбль "Скоморохи" 1978
__________________
Archibald
Отправить личное сообщение для Archibald
Найти ещё сообщения от Archibald
Сказали спасибо:
mars196133 (3 недель(и) назад), Marat Danin (03.09.2008), Jenika (20.08.2008)
20.08.2008
#13
Легенда форума
Регистрация: 17.02.2008
Адрес: Вост.Европа.
Сообщения: 3,111
История рок-групп
Патриархальная выставка
Эпидемия
В годы своего расцвета группа ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА была классическим образцом хард-рока в питерском понимании этого жанра, сохранив его лучшие черты и, во многом, продолжив художественную линию легендарных РОССИЯН.Она появилась на свет в октябре 1977 в Ленинградском Электротехническом Институте. Основатель и неизменный лидер ВЫСТАВКИ, Юрий Рулёв родился 20 ноября 1959 в Ленинграде и дебютировал в начале 1973 в школьной группе, которую организовал бывший клавишник популярной в Политехе в начале 70-х группы МЕДНЫЙ ВСАДНИК Станислав Тюканов. Они исполняли репертуар МЕДНОГО ВСАДНИКА, советскую эстраду и свои песни, но весной 1975 развалились, и лишь через два с половиной года, уже поступив в ЛЭТИ, Рулёв решил собрать собственную группу. В её первый состав вошли: он сам, бас-гитара и вокал, Николай Ковель, гитара и вокал, и студент из Греции Андрэ Врионакис, барабаны.Следующей весной, когда состав ПАТРИАРХАЛЬНОЙ ВЫСТАВКИ усилил клавишник Владимир Амлинский, они дебютировали на ежегодном студенческом фестивале "Весна в ЛЭТИ", впервые услышав аплодисменты публики в свой адрес. Месяц спустя Врионакис ушёл, а за барабаны села Ирина Грицай. Этим составом группа начала выступать на редких студенческих праздниках, совершенствуя мастерство и формируя собственный репертуар - главным образом, состоящий из хард-рока и баллад Рулёва.После дальнейших перестановок и экспериментов с составом, к декабрю 1980 ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА выглядела следующим образом: Рулёв, Ковель, Олег Кузнецов, гитара и вокал, его однофамилец Владимир Кузнецов, клавишные, тенор-саксофон, и Вадим Петухов (р.23.05.60 в Петрокрепости Ленинградской области), барабаны. К этому времени известность группы вышла за пределы родного ЛЭТИ и они начали выступать на сэйшенах, как правило, разогревая публику перед выходом звёзд. Некоторое время их менеджировала Татьяна Иванова, влиятельная фигура на питерской рок-сцене второй половины 70-х, сыгравшая важную роль в создании Ленинградского Рок-клуба.В Рок-клуб ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА вступила одной из первых, однако, до определённого времени постоянная работа на пригородных танцплощадках - единственный способ выживания групп в 70-х и начале 80-х - удерживала их в стороне от клубного мэйнстрима. В мае 1981 из ВЫСТАВКИ ушли Ковель и Володя Кузнецов. Проведя лето втроём, к сентябрю ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА восстановила status quo. Новым клавишником стал Алексей "Билл" Беляев.Весной 1982 они (вместе с ЯБЛОКОМ) впервые выбрались за пределы Питера, выступив на рок-фестивале в Архангельске, откуда привезли ценный приз и звание лауреатов. В тот же период с ВЫСТАВКОЙ недолго сотрудничал второй гитарист Сергей Шепель (экс-КАРДИНАЛ), но не прижился и ушёл в ПИКНИК, а потом и вовсе из музыки.К середине 80-х ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА, наряду с РОССИЯНАМИ и ПИКНИКОМ, составляла ядро традиционалистского крыла в стилевом спектре Рок-клуба, а с распадом первых и уходом на профессиональную сцену вторых, осталась едва ли не единственной группой Рок-клуба, сохранявшей верность харду и арт-року.Практически единоличным автором её репертуара всегда бы Юрий Рулёв. Его поэтическое кредо - поиск взаимопонимания, рефлексивные переживания собственных побед и неудач, преодоление отчуждения и одиночества (в чём явно ощущалось влияние Роджера Уотерса из PINK FLOYD), всегда оставалось неизменным - а в своих лучших номерах Рулёв нашёл оптимальное сочетание смысловой насыщенности текста с энергетически мощными хард-роковыми формулами и узнаваемым мелодическим почерком.В сентябре 1983, после не слишком удачного выступления на I Фестивале Рок-клуба, Беляева сменил Николай Цывинский, клавишные, вокал, из группы КАРДИНАЛ. II Фестиваль (май 1984) добавил им слушателей, но не наград. В следующем сезоне (1984-1985) в ПАТРИАРХАЛЬНОЙ ВЫСТАВКЕ промелькнул Пётр Самойлов (экс-ЗОЛОТОЕ ВРЕМЯ, МАГИЯ), гитара, вокал, но после нескольких репетиций бесследно пропал, а позднее добился признания как бас-гитарист АЛИСЫ.Только в марте 1985, когда на место Самойлова пришёл знаменитый гитарист и певец, основатель МИФОВ Сергей Данилов, группа сумела консолидировать силы и представила на суд зрителей III Рок-фестиваля, действительно, неординарную работу, концептуальную программу "Новое Платье Короля". Её успех подвиг группу на новые поиски, и через год - Данилова в июне 1985 сменил Николай Забегалов (р.18.12.61 в Ленинграде) из группы МИКРОКЛИМАТ - ВЫСТАВКА буквально взорвала зал IV Фестиваля (май 1986) своей интересно задуманной, эффектно аранжированной и безупречно исполненной (а к тому же остро-социальной по содержанию), программой "Видеотека Эпидемия".К следующему фестивалю (1987) ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА подготовила новую рок-сюиту, "Помойка-перестройка", однако, буквально накануне выступления решила не исполнять её, заменив программой из лучших песен за прошедшие годы (хотя позднее фрагменты "Помойки" звучали на различных концертах).30 сентября 1987 во Дворце Молодёжи группа с большой помпой, при участии ряда гостей (включая группы ГЕОМЕТРИЯ и ДЕТИ) отметила своё десятилетие. Помимо того, начиная с 1987, Рулёв и его коллеги по группе участвовали в Мемориалах Ордановского - ежегодных концертах, посвящённых памяти группы РОССИЯНЕ, распавшейся в январе 1984 после того как без вести пропал её лидер Георгий "Жора" Ордановский. Эти концерты проходили в январях 1987 и 1988, а также в мае 1990.Во второй половине 80-х ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА много гастролировала по стране и побывала с концертами в Польше, а также делала попытки записать собственный материал.В сентябре 1989 на Одесской киностудии закончились съёмки телевизионного художественного фильма "Навеки девятнадцатилетние" (режиссер Михаил Кац) по мотивам одноименной повести Григория Бакланова. Главную роль в фильме исполнил Юра Рулёв.В мае 1990 ВЫСТАВКУ неожиданно покинул Цывинский, который присоединился к молодой группе ПРАВИЛО ЛЕВОЙ РУКИ. В нечастых концертах этого периода его место занимал Олег Скиба из МАНУФАКТУРЫ. В последний раз на большой сцене ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА сыграла в августе 1991 в рамках акции "Рок против танков" на Дворцовой площади Петербурга - после печальной памяти ГКЧП и коммунистического путча - в ноябре выступила с МИФАМИ в клубе "АнТроп", а потом надолго погрузилась в молчание. Правда, в том же году, группа, по предложению автора этих строк, начала записывать свою "Эпидемию" на студии питерской "Мелодии" (звукорежиссёры Игорь Булаховский и Михаил Дынников). Для этого в группу временно вернулся Коля Цывинский, ряд гитарных партий записал известный виртуоз гитары Александр Симагин (экс-ФОРВАРД, МАРАФОН, МАСТЕРА), а на саксофоне сыграл Сергей Веренцов из группы БРИЛЛИАНТЫ ОТ НЕККЕРМАНА. Работа была закончена лишь через два года, в 1995 была издана на компакт-диске, а в конце 90-х - более массовым тиражом - на кассетах (под лэйблом Караван Рекордз).30 января 1993 ПАТРИАРХАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА ещё раз собралась вместе, чтобы выступить на десятилетии РОК-ШТАТА в клубе "Рокси". Роль клавишника, на этот раз, исполнял Игорь Рудик (ДЕТИ, позднее KRAKATAU SURFERS и ЗЕЛЁНАЯ КОМНАТА Фёдора Чистякова).Формально, ВЫСТАВКА распалась в апреле 1994, когда Петухов (параллельно игравший блюз-рок с UNDERGROUND SUNBURN) ушёл в ТАМБУРИН, хотя к тому времени группа уже давно не выступала. Забегалов расстался с музыкой. Цывинский в конце 1995 эмигрировал в США, осел в Сан-Франциско и вернулся к профессии программиста (одно время работал в престижной компьютерной компании Genesis Labs), пел в православном и госпел-хорах, в свободное от работы время играет в местных барах с американскими группами, а также записывает свою музыку, которую можно найти на его сайте в Интернете вместе с иной информацией о его жизни в Америке.Юрий Рулёв занялся бизнесом; в 90-х он продолжал работу по сохранению музыкального наследия РОССИЯН, в частности, в феврале 1996 организовал съёмки клипа на их песню "На заре", участие в которых принимали около сорока человек, в т.ч. ряд бывших РОССИЯН.Помимо того, Рулёв и бывший бас-гитарист РОССИЯН Андрей "Вася" Васильев пару лет репетировали под вывеской ПЕЧЬ, однако, проект, в конце концов, вылился в реорганизацию РОССИЯН с их каноническим репертуаром, а Рулёв предпочёл остаться за кулисами, сосредоточив всё внимание на деятельности студии "Сигнал", совладельцем и директором которой он стал в то же время. Помимо того, он сотрудничал с Театром DDT и принимал участие в реализации разнообразных концертных проектов, в частности, питерских рок-фестивалей (1996-1997) и тридцатилетия РОССИЯН в сентябре 1999.Весной 2001 Рулёв работал над новыми аранжировками песен из репертуара ВЫСТАВКИ (хотя они так и не увидели свет), а 1 июля вместе с Забегаловым (и при участии музыкантов из групп ДВЕ САШИ и АМИНАЗИН) вышел на сцену фестиваля "Окна Открой!", чтобы исполнить "Историю болезни", центральный и, пожалуй, наиболее известный номер "Эпидемии".Андрей Бурлака
По материалам концертов в ДК им. Крупской 1986г.
Фото: Вадим Шестериков
ВАЛДАС
Отправить личное сообщение для ВАЛДАС
Сказали спасибо:
Archibald (21.08.2008), Tomas (20.08.2008)
20.08.2008
#14
Легенда форума
Регистрация: 17.02.2008
Адрес: Вост.Европа.
Сообщения: 3,111
Ответ: Старая,старая музыка
Мифы«Мифы», начало 80-х
Мифы — рок-группа из Ленинграда (ныне Санкт-Петербург). Одна из старейших российских рок-групп. Образована в 1966 году Сергеем Даниловым (р. 1951) и Геннадием Барихновским (р. 1952) — в то время ещё школьниками.
Сергей Данилов и «Мифы», начало 80-хRed Roosters
Историю группы «Мифы» можно начать отсчитывать с сентября 1966 года, когда двое восьмиклассников школы № 216 Кировского района Ленинграда — Сеpгей Данилов и Геннадий Барихновский — на волне всеобщей битломании и увлечения рок-н-роллом решили создать собственную группу. Первое время это был дуэт, наивысшим достижением которого стало выступление на вечере школьной самодеятельности с песнями из фильма «Люди под облаками». Однако вскоре к школьной группе в качестве вокалиста присоединился первокурсник Дмитpий Задвоpнов. В следующем году во время летних каникул к группе примкнули ученик соседней 501-й школы Пётp «Пит» Бездуднов, взявший на себя обязанности басиста и одноклассник основателей группы Валеpий Соpокин, ударник. Когда стал вопрос о названии коллектива, опытный Задворнов предложил «The Red Roosters» (Красные петухи), как производную от названия известной блюзовой композиции Вилли Диксона «Little Red Rooster», имевшей хождение в исполнении «The Rolling Stones».
Репетиции начались в составе:Геннадий Барихновский — бас-гитараСергей Данилов — гитараДмитрий Задворнов — вокалПетр Бездудный — бас-гитараВалерий Сорокин — ударные
В ноябре 1967 года, когда Бездудного уже сменил Вячеслав Легздин, на школьном вечере состоялось первое и последнее выступление «Red Roosters». Чуть позже название группы было изменено на «Мифы».
Рождение Мифов
До выпуска участников группа играла в своей и в 501-й школе и несколько раз выступили перед аудиторией в совхозе «Сельцо». Барабанщика Валерия Сорокина сменил Сергей Петров, до этого игравший в группе 501-й школы, а вскоре группу покинул Задворнов и вокал снова остался за Барихновским.«Мифы» заняли II место на районном конкуpсе школьных ансамблей, однако уже в общегородском туре оказались лишь четвёртыми, но фрагмент их выступления всё же прозвучал в программе одной из радиостанций, посвящённой конкурсу. Музыканты «Горизонта», ставшие победителями, посоветовали «мифовцам» поступить в хор Григория Яковлевича Беззубова, в Дворце Пионеров. Данилов, Барихновский и Легздин последовали этому совету и вскоре значительно подтянули свои вокальные способности. В дальнейшем «Мифы» и «Горизонт» провели несколько совместных выступлений.
Осенью 1968 года «Мифы», сразу со второго тура выступили на конкурсе «Вслушайся в музыку нашего города» в ДК им. Газа и легко стали его победителями. Этот успех открывал широкий доступ к репетиционная база в Доме Пионеров, постепенно группа обзавелась собственной аппаратурой. Следующим летом на перспективную команду вышел один из организаторов подпольных концертов — Леонид Дементьев — который «пристроил» «Мифы» сначала в Дом Дружбы на Фонтанке, а затем в пригородный пансионат «Дюны».Тем же летом 1969 года к группе присоединился Юрий Ильченко, первое выступление в обновлённом стабильном составе состоялось в октябре, в клубе посёлка Парголово:
Сергей Данилов — гитараГеннадий Барихновский — бас-гитараЮрий Ильченко — вокал и бубенСергей Петров — ударные
«Мифы» играли на танцевальных вечерах в Парголово и Токсово англоязычные поп-рок-стандарты, популярные в то время — своего репертуара у группы практически не было, за исключением песни Барихновского Я падаю, падаю (автором текста был ещё Задворнов) и нескольких инструментальных композиций, а также пары тривиальных зарисовок на английском языке. Вторая полновесная композиция собственного сочинения — Сны — появилась позже и была написана Барихновским на слова Владимира Покатова — его приятеля.В начале 1970 года к группе присоединился гитарист-певец Юрий Бушев. Но в том же году Юрия Ильченко призывают в армию, и группа остаётся без основного вокалиста. В 1971 году участники группы вливаются в филармонический ВИА «Мечтатели» и группа на 2 года фактически прекращает свое существование. Однако, работа в ВИА не удовлетворяет потребностям музыкантам в самовыражении:Аккомпанировали там такой компании «Скрипка, Бубен и Утюг», собачки там, цыганский танец… Пели всего две песни своих, а остальное — Антонов и прочая советская эстрада. Запад тоже пели, но хитро… Скажем, поем песню по-английски про публичный дом, а объявляем, что она про борьбу за мир.Из интервью Александру Житинскому (Рок-дилетанту).Отслужив положенные два года, Ильченко возвращается, и в 1972-73 годах идея собственной рок-группы возрождается. Сначала она воплощается в попытке Данилова и Барихновского написать и поставить собственную рок-оперу «Время». В центре сюжета — современная вариация на тему конфликта «отцов» и «детей». Опера осталась незаконченной, но музыканты окончательно осознали необходимость и возможность собственного творчества. «Мифовцы» пишут уже свои композиции на рок-н-ролльной и ритм-энд-блюзовой основе, отойдя от простеньких песенок в стиле бит. Новое звучание стало визитной карточкой группы, лишь незначительно видоизменяясь и совершенствуясь в дальшейшем её творчестве.Начало. Продолжение следует...
Последний раз редактировалось ВАЛДАС, 26.08.2008 в 19:14.
ВАЛДАС
Отправить личное сообщение для ВАЛДАС
Сказали спасибо:
mars196133 (3 недель(и) назад), Archibald (21.08.2008)
20.08.2008
#15
Легенда форума
Регистрация: 17.02.2008
Адрес: Вост.Европа.
Сообщения: 3,111
Ответ: Старая,старая музыка
Признание
В конце 1973 года в армию уходит Сергей Петров и его место за барабанами занимает Виктор Гуков. Первый успех пришёл в январе 1974 года, когда «Мифы» поделили 1 место с группой «Земляне» Евгения Мясникова [1] в неофициальном конкурсе самодеятельных ленинградских ансамблей, Сергей Данилов был назван лучшим гитаристом. Затем на таком же конкурсе в Москве «Мифы» выступали на равных с такими коллективами, как «Машина времени» и «Цветы», к тому времени уже имевшими большую популярность. На этом конкурсе «Мифы» были недосягаемы: Барихновский был признан лучшим бас-гитаристом, а Ильченко — лучшим вокалистом.
«Люди Левенштейна» в Эстонии
Однако группа по прежнему не отличается стабильностью: в течение 1974 года в группе сменилось несколько барабанщиков: Виктор Гуков, Андрей «Кузнечик» Алексеев, Виктор Домбровский. Летом того же года «Мифы» опять распадаются — уходит Ильченко. Участники вновь играют порознь: Ильченко работает в филармонии, а Данилов и Барихновский в Пушкине на танцах в Белом Зале под вывеской «Люди Левенштейна» и руководством Всеволода Левенштейна — знаменитого джазового саксофониста, в последствии ставшего ещё более знаменитым радиоведущим под именем Сева Новгородцев.К счастью, «Мифы» к этому времени уже приобрели достаточную известность, и в марте 1975 года пришло приглашение поучаствовать в нескольких концертах в Таллине. Упускать такую возможность было нельзя, Данилов и Барихновский спешно собрали гастрольный состав и отправились в столицу Эстонии.
Список участников гастрольного состава:Геннадий Барихновский — бас-гитара, вокалСергей Данилов — гитара, немного вокалАлександр Иванов — ударныеОлег «Алика» Азаров — клавишные (экс-Россияне)
Концерты имели большой успех, группа заняла первое место и на этом смотре. По следам Таллинского фестиваля группе даже удалось записать свой хит «Мэдисон стрит» на Эстонском телевидении, этот простенький клип потом транслировали в Прибалтике.Было решено продлить существование «Мифов» ещё на один сезон, что и удалось сделать, правда, ценой очередного обновления состава.
Новый состав группы выглядел так:Геннадий Барихновский — бас-гитара, вокалСергей Данилов — гитара, немного вокалЮрий Ильченко — гитара, вокалМихаил «Майкл» Коpдюков — ударныеВсеволод Левенштейн — саксофонЮрий Степанов — рояль, вокал
Участие Всеволода Левенштейна было не только творческим — он также вёл дела группы, занимался организацией концертов и исполнял прочие продюссерские обязанности, в чём был весьма опытен — до своего прихода в «Мифы» Сева два года руководил ВИА «Добры молодцы». Он также обеспечивал «прикрытие» группе, и «Мифы» некоторое время существовали под «незасвеченным» неофициальным названием «Люди Левенштейна». Впрочем, вне Белого зала города Пушкина оно было озвучено всего один раз: на джазовом концерте, который устроил весной 1975 года звукорежиссёр ленинградского телевидения, знаток джаза Григорий Франк. По такому поводу Левенштейн пригласил подыграть группе пару знакомых профессиональных джазменов. На редких подпольных концертах группа выступала под своим настоящим названием. В ноябре, покинув «Мифы», Сева покинул и Советский Союз. Ансамбль «Люди Левенштейна» прекратил своё существование.
Джаз-рок
Следующим важным шагом в истории развития группы стало возвращение осенью того же года Юрия Ильченко, начавшего к тому времени играть на гитаре. Ильченко привнёс свежие идеи — придать звучанию джаз-роковый оттенок, введя в состав медную секцию. Вернулся и Сергей Петров, сменивший Михаила Курдюкова, ушедшего в «Аквариум».В апреле 1976 года Мифы представили новую программу на I Всесоюзном Фестивале Самодеятельности Трудящихся «Весенний Ключ» в ДК им. Газа, но не снискали успеха, что стало неожиданностью для музыкантов и усилило трения между участниками группы. Последовавшие гастроли в Москве также нельзя было назвать удачными.Примерно в то же время в ленинградском ДК им. Крупской состоялся ещё один концерт «Мифов». Среди прочих он выделялся тем, что в нём дебютировала на лениградской сцене приглашённая московская группа «Машина времени», лидер которой, Андрей Макаревич, оставил красноречивые воспоминания о сете «Мифов»:Их я уже видел пару лет назад в Москве — не знаю каким ветром их туда занесло. Уже тогда в них всё было шикарно — мощный, какой-то фирменный вокал Юры Ильченко, издевательские тексты, тяжёлые аранжировки, волосы до плеч и драные джинсы — всё чуть-чуть свободнее, чем в Москве. А теперь они вышли на сцену с духовой секцией — трубой и саксофоном! Дудки победно сверкали. С первыми аккордами я понял, что нам конец — если два года назад они меня поразили, то теперешнюю мою реакцию не описать… В зале творилось невообразимое. Маргулис уже задвинул свою бас-гитару ногами куда-то под кресло и заявил, что если после «Мифов» я хочу видеть его на сцене, то, для начала, придётся его убить. Поздно! «Мифы» доиграли свой последний хит, пригласили на сцену «Машину времени», и их трубачи грянули какой-то бравурный марш. Не выйти было нельзя. Не помню, как мы с Серёжей выволокли Маргулиса за кулисы.Несмотря на эффектность и масштабность композиций, усиленных духовыми инструменатами, джаз-роковый стиль не прижился, и музыканты, «наигравшись» с ним, опять зашли в творческий тупик.Через пару месяцев «Машина времени» снова посетила Питер, уже в статусе «звёзд» (предыдущий концерт несмотря на все страхи «машинистов» прошёл с большим успехом). После совместного с «Мифами» концерта в кафе «Кристалл» Андрей Макаревич сделал предложение Юрию Ильченко перейти к нему в группу, на что Юрий немедленно согласился и прямо из клуба отправился на вокзал. Эта история закончилась очередным роспуском группы.Продолжение следует...
Последний раз редактировалось ВАЛДАС, 26.08.2008 в 19:15.
ВАЛДАС
Отправить личное сообщение для ВАЛДАС
Сказали спасибо:
Archibald (21.08.2008)
20.08.2008
#16
Легенда форума
Регистрация: 17.02.2008
Адрес: Вост.Европа.
Сообщения: 3,111
Ответ: Старая,старая музыка
«Машина времени» и «Воскресение» Юрия Ильченко
Ильченко около восьми месяцев жил на квартире у Макаревича, играл и пел в «Машине времени», гастролировал с ними, но не удержался в составе:Моё сотрудничество с «Машиной» имело странный и приятный характер. Я играл с «Машиной» их песни, а «Машина» аккомпанировала мне в моих песнях, но, насколько я помню, их было очень немного, что совершенно справедливо, потому что «Машина» — это все-таки группа Макара. <...> Два медведя в одной берлоге жить не могут. Расставание прошло с полным пониманием этого и без всяких глупостей.В репертуар «Машины времени» прочно вошли несколько композиций «Мифов», в частности, песня Шок (С. Данилов — Г. Барихновский) позднее была издана на диске «Это было так давно».В это время Данилов репетировал с джаз-роковой командой «Две радуги», Петров пробовался у Юрия Морозова, а Барихновский с собственным составом подрабатывал в лениградском кафе «Сюрприз», популярном у местных меломанов.В начале 1977 года Ильченко, овеянный славой, вместе с остальными «машинистами» приехал в Ленинград. После концерта в ДК им. Свердлова Андрей Макаревич объявил «мифовцам»: «Возвращаю вам вашего Ильченку».На волне обрушившейся на него популярности Юрий Ильченко сделал попытку организовать новую супергруппу с коллегами по «Мифам», назвав её «Воскресение».
Состав группы «Воскресение» Юрия Ильченко:Юрий Ильченко — гитара, вокалЮрий Степанов — клавиши, вокалГеннадий Барихновский — бас-гитара, вокалЕвгений Губерман — ударныеВладимир Болучевский — саксофонСлава Панфилов — саксофон+ духовая секция
Однако и этот коллектив продержался недолго, успев дать несколько шумных концертов и став жертвой разногласий участников, каждый из которых по своему видел в нём свою роль и имел свои представления о том, что группа должна делать. В том же году по обвинению в хранении и употреблении наркотиков в тюрьму угодил Данилов, и о каком-либо продолжении творческой деятельности без одного из основателей группы не могло быть и речи. «Мифы» снова разбрелись кто куда.Неугомонный индивидуалист Ильченко в течение нескольких последующих лет успел поучаствовать во множестве самых разнообразных проектов, и оставить заметный след в истории рок-музыки. Так, в 1977 году он попробовал себя в качестве редактора и журналиста, приняв участие в создании первого в стране подпольного рок-журнала «Рокси», где появлялся не только в качестве автора статей, но и их персонажа.Когда весной следующего года распалась «Машина времени», её участники Евгений Маргулис и Сергей Кавагоэ решили снова позвать Ильченко, сам Юрий увидел в этом шанс воскресить своё «Воскресение» и с радостью согласился, но затем из-за болезни не смог принять участие в проекте, уступив это название бывшим «машинистам». Так возникла знаменитая московская группа «Воскресение».Окончательно убедившись в бесперспективности попыток реанимировать собственную группу, в 1978 году Юрий Ильченко записал в домашних условиях сольный акустический альбом «Дождь», имевший немалый успех в питерской музыкальной среде и вошедший в неофициальный хит-парад «Рокси». В сентябре того же года Юрий устроился в Ленконцерт, но карьера профессионала оказалась не для него, и через три месяца Ильченко снова оказался «свободным художником».В конце 1979 года Юрий потряс общественность тем, что устроился в официозный поп-ансамбль «Земляне», заменив Игоря Романова, и даже снялся с «землянами» в видеоклипе «Карате», где предстал в чёрных очках и с наголо обритой головой. Злые языки говорили, что Андрей Макаревич адресовал знаменитую песню Кого ты хотел удивить именно бывшему коллеге по группе, на что лидер машинистов всегда отвечал, что герой песни — образ собирательный. В «Землянах» Ильченко продержался около года, перейдя в «Интеграл».
Запись магнитоальбома
Несмотря на то, что Данилов вышел из тюрьмы досрочно, перерыв в деятельности «Мифов» оказался продолжительным — до 1980 года. Годом раньше Андрей Тропилло организовал, ставшую вскоре знаменитой, подпольную студию звукозаписи «АнТроп» и, после годичных экспериментов с концертными записями и «самопальным» изданием классики западной рок-музыки, пришёл к мысли о необходимости начать полноценную студийную запись ленинградских рок-групп. Первые студийные экперименты Тропилло проводил с клавишником «Мифов» Юрием Степановым и с Ольгой Першиной. Воссоединение «Мифов» в «золотом составе» — Данилов, Барихновский, Петров, Степанов — пришлось как нельзя кстати, и в 1980 году на только что открытой студии были записаны несколько песен Степанова. Эта запись стала первой серьёзной студийной работой Андрея Тропилло и получила название «Прощай, черная суббота».Следущий 1981 год был богат на яркие события. «Мифы» выступили на церемонии открытия ленинградского рок-клуба, затем на фестивале в ДК «Невский», а главное — записали на «АнТропе» полноценный дебютный альбом «Дорога домой». Кроме Данилова и Барихновского в записи приняли участие: ударник Дмитрий Фогель и клавишник Дмитрий Калинин.В 1983 году «Мифы» и «Аквариум» поделили 2-е место на I Ленинградском рок-фестивале, пропустив вперёд лишь сенсационно «выстрелившую» «Мануфактуру». Группа также получила приз за антивоенную песню «Ответный удар». Затем последовал ещё один год выступлений всё в тех же условиях постоянной смены состава, и снова распад — в ноябре 1984 года — из-за ухода Данилова. Барихновский некоторое время поиграл с группой «Невский проспект», после чего также оставил рок-сцену.
- Войдите или зарегистрируйтесь, чтобы получить возможность отправлять комментарии